Olá nerds do Salada de Cinema!

Nesta terceira e última parte da saga dos quadrinhos pelo Cinema, vamos falar de um fenômeno que acompanhou o revival dos Super-heróis na tela grande que ocorreu no início dos anos 2000: a adaptação de quadrinhos indie para a telona.

Indie é um termo utilizado pela indústria e mídia para denominar um produto que não é feito para as grandes massas, muitas vezes produzido por pequenas produtoras de forma independente. No mercado dos quadrinhos grandes escritores conseguem utilizar de sua fama alavancada pelas estórias escritas para heróis populares para divulgarem suas próprias ideias em novos personagens e formatos.

Witchblade (2000), foi um filme para TV proposto como piloto para a série, inspirado na personagem do escritor Marc Silvestri da Top Cow Productions. Silvestri já tinha uma consagrada carreira como desenhista com colaborações principalmente para a Marvel Comics, até fundar, junto a outros escritores/desenhistas, seu próprio estúdio.

Sin City – A Cidade do Pecado (2005) foi a estréia dos conceitos do escritor Frank Miller, consagrado por escrever personagens densos como Batman e Demolidor, em suas estórias originais. Filmado com uma tríplice de diretores, o próprio Miller, Robert Rodriguez e a participação especial de Quentin Tarantino, o longa teve sucesso moderado, principalmente entre fãs do autor. Logo Miller se uniu a Zack Snyder (Madrugada dos Mortos - 2004) e ambos produziram a epopéia 300 (2007), reproduzindo nas telas a graphic novel que retratou a Batalha das Termópilas entre Gregos espartanos e Persas. O filme foi tão bem sucedido nas telas que cogita-se em 2013 o lançamento de um prequel contando a guerra expansionista do Rei-DeusXerxes (Rodrigo Santoro) no território grego.

Convencido do sucesso de seus personagens no cinema e de sua experiência na cadeira de diretor, Frank Miller apresentou o personagem icônico de Will Eisner nas telonas. The Spirit (2008), infelizmente, foi um fracasso de bilheteria e crítica, afastando, por enquanto, o consagrado quadrinista do cinema.

Outro autor que provou do sucesso de Hollywood foi o escritor Mark Millar. Wanted: o Procurado(2008), protagonizado por Angelina Jolie e o pouco conhecido à época, James McAvoy, fez bastante barulho na indústria. Com uma estória bem escrita e um elenco entrosado, sem contar a presença sempre brilhante de Morgan Freeman, as peripécias do matador Wesley Doods (McAvoy) viraram um sucesso ‘cult’ do gênero.

Kick-Ass: Quebrando Tudo (2010), dirigido por Matthew Vaughn (Stardust: o Mistério da Estrela – 2007), traz outros personagem de Millar às telonas. Publicado pela Marvel Comics de 2008 a 2010, traz a estória de um jovem que decide ser super-herói, em um mundo onde eles não passam de personagens de quadrinhos. Um dos méritos do filme é, interessantemente, a presença do fã de quadrinhos Nicholas Cage como o personagem Big Daddy.

Assim, com a benção do público para produções deste gênero, outros autores, menos conhecidos, conseguiram levar suas obras ao cinema.

Estrada para a Perdição (2002), do escritor e roteirista Max Allan Collins, conta a estória do matador da máfia Michael Sullivan (Tom Hanks) que precisa fugir de seus antigos empregadores e salvar seu filho mais novo. Dirigido por Sam Mendes (Beleza Americana - 1999), tem no elenco além de Hanks, Daniel Craig, Jude Law e a última atuação em cena de Paul Newman (A Cor do Dinheiro - 1986)

Anti-Herói Americano (2003) com a comédia e o drama da vida real do autor do quadrinho original, Harvey Pekar (Paul Giamatti), sendo muito bem elogiado pela crítica especializada, chegando a ganhar o “Prêmio do Grande Júri para Filme Dramático” do Festival de Cinema de Sundance e “Melhor Roteiro Adaptado” da WGA (Writers Guild of America).

Hellboy (2004) com o diretor Guillermo del Toro (A Espinha do Diabo - 2001), trouxe o demônio Hellboy (Ron Perlman) como o protetor da humanidade que tem que se manter escondido do conhecimento público e ainda evitar seu destino trágico de possível causador do apocalipse. Do escritor Mike Mignola, o fantástico conto de demônios e criaturas da escuridão ganhou um mundo próprio e completamente influenciado pela visão de del Toro no cinema. Sua continuação Hellboy II: O Exército Dourado (2008) trouxe um épico fantástico às telas e fundiu ainda mais a visão do autor e do diretor sobre a ‘mitologia’ do personagem.

30 Dias de Noite (2007) fez pouco estardalhaço nos cinemas, mas fez juz ao material original dos quadrinhos trazendo a mesma estória sangrenta de vampiros em uma pequena cidade do Alasca que entra na “Noite Eterna” que dura 30 dias seguidos. Em 2010 ganhou uma sequência, 30 Days of Night: Dark Days, direto para o DVD.

Terror na Antártida (2009), inspirado no quadrinho independente Whiteout, conta com Kate Beckinsale como a xerife Carrie Stetko que precisa desvendar o primeiro assassinato da Antártica antes do inverno de 6 meses que a deixará presa no continente com um criminoso. Em Os Substitutos (2009) Bruce Willis é o investigador do FBI Tom Greer que precisa descobrir o assassino por trás da morte de pessoas no futurista ano de 2054, onde seres humanos só interagem através de andróides conhecidos como “Substitutos”, não saindo de casa para nada.

Willis mais uma vez participa de uma adaptação de quadrinhos no aclamado R.E.D. – Aposentados e Perigosos (2010), onde junto a Morgan Freeman, Jonh Malkovich e Helen Mirren forma um grupo de ex-matadores do FBI que precisa descobrir o porque estão sendo caçados por seus antigos empregadores.

Uma grande esperança para os fãs de mangás independentes de língua inglesa, a adaptação Scott Pilgrim Contra o Mundo (2010) do diretor Edgar Wright (Todo Mundo Quase Morto - 2004) infelizmente teve um hype maior nas mídias sociais do que no cinema, chegando a ficar apenas poucas semanas em cartaz no Brasil. Sucesso um pouco maior teve o recente Cowboys & Aliens (2011), do escritor Scott Mitchell Rosenberg, dirigido por Jon Favreau (Homem de Ferro - 2008) e com Daniel Craig e Olivia Wilde no elenco, misturando os inusitados temas de faroeste e ficção científica em um filme muito bem conduzido.

E quem gosta de quadrinhos “alternativos” com certeza já ouviu falar em Alan Moore. Excêntrico e polêmico, o autor britânico é o responsável por clássicos dos quadrinhos. Do Inferno (2001) foi a primeira de suas obras nas telonas, levando sua visão sobre a verdade por trás dos crimes de Jack, o Estripador. A Liga Extraordinária (2003), dirigido por Stephen Norrington e com Sean Connery em um dos seus últimos papéis no cinema, foi um filme pouco popular com problemas na direção, conflitos entre atores e diretor e extensa crítica por parte do autor original, que renegou a partir daí qualquer adaptação de suas estórias para o cinema.

Assim, V de Vingança (2005) e Watchmen (2009) saíram sem os devidos créditos ao autor original, mas foram sucessos de bilheteria. O primeiro, com Hugo Weaving e Natalie Portman no elenco, tornou-se um cult do cinema nerd com sua estória contra o facismo em uma Londres futurista. Zack Snyder, com seu estilo único de direção, transcreveu quase que literalmente a estória de vigilantes em desgraça que precisam desvendar um mistério que pode salvar o mundo.

Então seja você fã dos clássicos, da Marvel ou da DC, ou ainda entusiasta dos independentes, espero que a coluna Cinema Nerd tenha ajudado a ter um panorama da situação atual dos quadrinhos no cinema. E semana que vem temos mais Cinema Nerd!